Energia: colore, materia, forma

Premessa

Le insegnanti, con il presente progetto, hanno accompagnato i bambini alla scoperta di varie forme di energia con lo scopo di tradurla, attraverso il colore e la materia, in forme artistiche personali e creative. Vista l'età dei bambini sono state privilegiate esperienze di percezione con il corpo, inteso come mezzo di comunicazione diretta. I bambini sono stati coinvolti in attività di laboratorio, in attività ludiche di creatività e di fantasia, con l’intento di raggiungere i seguenti obiettivi:

• Comprendere il significato di “Energia” presente in natura e non;
• Conoscere e padroneggiare la propria “Energia” corporea;
• Tradurre “l’Energia” in opere d’arte personali e di gruppo.

Tutte le attività sono state costruite attraverso tali strumenti:

• Il corpo in movimento;
• Eventi atmosferici;
• Forme di elettricità;
• Materia;
• Colore.

 Ad ogni esperienza è stato associato uno o più artisti di riferimento.

Metodologia

• Il bambino al centro del suo processo di apprendimento;
• Interazione diretta e verbalizzazione;
• Approccio conoscitivo e di scoperta;
• Approccio percettivo e sensoriale;
• Approccio pittorico e manipolativo;
• Approccio ludico e di ascolto;
• Approccio creativo e costruttivo.

Nodi tematici

I nodi tematici del percorso che abbiamo svolto sono:

• Conoscenza di varie forme di “Energia” in natura e non (vento, tuoni, pioggia, luce/buio, rumore, phon, soffiatore per foglie ventilatore etc.);
• Esplorazione di “Energia” con il corpo (dinamismo, velocità, pressione, acuti etc.);
• Lettura di opere d’arte e decodifica di ciò che l’artista vuole comunicare attraverso la sua forma espressiva;
• Realizzazione di una galleria d’arte creativa, individuale e collettiva, che esprime le esperienze ed emozioni vissute;
• L’energia creativa del colore e dei dettagli, vicina al mondo infantile, di Joan Mirò;
• Con Jackson Pollock il segno diventa colore libero, governato dalla gestualità della mano e del braccio dentro la tela;
• Approccio figurativo basato sull’uso di linee spezzate e colori accesi di Vasily Kandinsky;
• Combinazione surreale della forza luminosa con il buio di René Magritte;
• Energia umana intesa come capacità di creare movimento/velocità di Jean Metzinger;
• L’intensità emotiva espressa con pittura agitata e dinamica di Emilio Vedova.

 L’intero progetto si è intrecciato al progetto di plesso “Segno e colore di Joan Mirò”.